余恕

《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》、2022年版义务教育艺术课程标准以及《关于全面实施学校美育浸润行动的通知》均把美育上升到落实立德树人根本任务的重要位置，给高校音乐教育发展指明了方向。本文以一系列政策为基础，探究音乐教育价值重构和实践落地的策略，以期为高校音乐教育美育改革提供一些借鉴。

一、美育政策下音乐教育价值的重构

（一）从技能本位转向审美感知与情感唤醒

传统音乐教育教学把学生掌握演唱技巧、乐理知识等作为主要的教学目标，使音乐课变成机械重复的训练场。新时代美育政策指引下，音乐教育的核心是引导学生聆听各种体裁和文化背景下的音乐作品，体会旋律高低起伏所蕴含的情绪波澜和生命力量。如引导学生在聆听《黄河大合唱》中激昂的段落时，体会词曲中蕴含的抗击侵略、保卫河山的爱国热忱，唤起学生心底的民族自豪感，让音乐不再是冰冷的技能考核项，而是能够触动心灵、引发情感共鸣的审美载体。

（二）从单一学科转向跨学科思维与创新人格培育

传统的高校音乐教育把音乐当作一个独立的专业领域来对待，教学局限于乐理讲解、曲目训练的学科闭环之中。美育改革要求下，音乐教育要冲破学科壁垒，同历史、文学、美术等领域的内容融合起来，让学生在更宏观的文化语境中理解音乐作品的创作背景与精神内核，并借助跨学科关联，帮助学生建立联通不同领域的思维网络。同时提倡学生联系自身所学开展与音乐有关的创新实践活动，在融合创作过程中激发学生的创新意识，培养其勇于开拓的创新个性，从而达到以美育人的目的。

二、美育政策下音乐教育实践落地策略

（一）构建阶梯式美育导向音乐课程体系

高校要严格遵照《关于全面实施学校美育浸润行动的通知》里“构建完善艺术学科与其他学科协同推进的美育课程体系”的要求，创建起一个阶梯式、惠及全部学生的音乐课程体系。基础夯实层面向全体学生开设音乐鉴赏和审美基础课，使学生具有音乐鉴赏和审美判断能力；拓展提高层是在通识教育的基础上，搭建起器乐实践、合唱艺术等模块化的音乐选修课程群，让学生基于自身兴趣爱好进行选择，强化自身的审美感受；加强专业层面向音乐相关专业的学生，在教学中全面地将音乐美学、艺术哲学等相关理论融入到专业教学过程中，强化学生审美素养；延伸融合层按照学科融合政策导向来推动教师开设音乐与心理疗愈等跨界课程，在多元融合的基础上丰富学生对音乐的认知，夯实音乐美育落地的根基。

（二）推行体验式、沉浸式音乐教学模式

按照新时代美育政策“全面提升审美素养”的核心要求，高校音乐教育必须把贯彻落实《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》对于逐步完善“艺术基础知识基本技能+艺术审美体验+艺术专项特长”教学模式的举措落实到行动中来。高校要打破以往以教师单向输出模式，创建起全域体验式、沉浸式的音乐教学环境。一方面采用体验式教学模式。教师应围绕心灵教育、情操教育、审美教育的核心定位，利用学校的剧场等场所，定期进行小型原创音乐会活动，使学生担任表演者、策划者等各种角色全程参与其中，感受音乐创造与呈现的过程所蕴含的美学意义；另一方面采用沉浸式教学模式，教师用VR等技术重现经典音乐创作的历史场景和演出舞台，促使学生实现从技术性欣赏向文化性理解的审美跃迁。这两种模式都能使学生在具体、可感的场域里与音乐、与创作者进行对话，强化对音乐知识的认识，培养学生的审美感知力以及情感共鸣，提升美育政策下音乐教育的实际育人效果。

三、结语

本文立足于新时代美育政策，对音乐教育的价值定位和实践路径做了重新梳理，明确了当下音乐教育要走出传统技能化、知识化的培养模式，回归到以美育人、以文化人上来。面向未来的美育建设，还需要更多的教育工作者在遵守美育政策的要求之下，依据音乐教育的实际开展探索和打磨工作，以优化课程体系和教学方法，为新时代美育和音乐教育的发展提供动力。

【作者系信阳师范大学音乐与舞蹈学院教师；本文系信阳市哲学社会科学规划项目“活态传承视域下信阳红色歌谣的挖掘与整理研究”（编号：2025WX011）】