9月19日至23日，第十三届丝绸之路国际电影节在陕西西安举办。导演、科研工作者图拉古受邀出席本届电影节，并围绕“非银幕电影”与电影未来产业发展分享观点。

本届丝绸之路国际电影节由中央广播电视总台与陕西省人民政府、福建省人民政府共同主办，延续“丝路通天下 光影耀长安”主题。据组委会介绍，自今年5月启动全球征集以来，共有139个国家和地区的2130部影片报名参赛，覆盖范围创历届新高。“金丝路奖”国际评委会主席由中国香港电影人鲍德熹担任。9月23日晚，电影节在西安闭幕，“金丝路奖”最佳影片、最佳导演、最佳编剧等奖项现场揭晓。

图拉古在本届电影节主题活动圆桌对话现场

今年是中埃建交70周年，电影节邀请埃及担任主宾国，并首次设立“主宾国深度合作机制”，举办电影展映和主题对谈，推动丝绸之路国际电影节与开罗国际电影节开展合作签约。

与往届相比，本届电影节把“技术革新”放在了更显眼的位置。除“‘一带一路’电影产业发展对话”外，电影节还设置了“AIGC技术与影视产业交流活动”“2026西安国际虚拟现实电影交流”“电影与城市IP联动活动”“种下一部电影”等多场专业活动，议题覆盖国际合作、版权交易、影旅融合与技术革新。

在这样的产业背景下，图拉古带来的关于“非银幕电影”的分享，与电影节的议题形成了呼应。

他给出的核心判断

图拉古在分享中提出的判断是：电影的未来，是“可进入、可参与、可互动、可记忆、可成长”的。

在他看来，这件事需要三个变革同时发生：叙事载体从银幕扩展到整个现实世界；人才结构从单一技能转向跨界复合；技术支撑从后期制作转向全现场组织。本届丝绸之路国际电影节把“技术革新”与“国际合作、版权交易、影旅融合”并列为产业方向，恰好为这一判断提供了现实注脚。

在他看来，电影的本质从未改变，改变的只是载体与形式。“无论技术如何发展，电影始终是情绪的传递、文化的表达、人心的连接。”

他同时强调，AI、现实叙事与新型人才的出现，不是为了取代传统电影，而是为了让电影拥有更强大的能力、更广阔的空间、更贴近人心的方式。

从“被观看”到“被执行”

“非银幕电影”是图拉古团队提出的概念。它的核心命题是：当电影不再局限于影像放映，它是否可以成为一种发生在真实世界中的叙事系统。

传统电影是一种高度成熟的艺术形式。剧本、导演、表演、摄影、剪辑、声音与银幕共同完成作品，观众进入影院，观看一个已经完成的故事。电影的力量来自影像，也来自观众与银幕之间那段特殊的距离。

9月19日晚，第十三届丝绸之路国际电影节“金丝路奖”国际评委会在开幕式上亮相。新华社记者 李一博 摄

非银幕电影试图改变的，正是这段距离。观众不再只面对银幕，而是进入真实空间，与角色直接相遇；电影不再只是被放映，而是在现场被执行；故事不再只发生在画面里，而是在真实世界中推进。

支撑这一形态的，是团队提出的RWM系统，即“现实叙事系统”（Real World as a Movie）。在这一系统中，剧情、角色、空间、互动和情绪被组织成结构，真实空间按照电影的逻辑被调度。与之配套的“非银幕演员”，则被团队视为电影新形态下的一种新职业——他们不再只是被摄影机记录后交给观众观看，而是在现场直接完成电影表达。

图拉古团队强调，非银幕电影不是传统电影的替代品，而是电影边界向外延伸之后的新分支。“就像宽银幕电影没有消灭普通银幕，立体电影没有消灭平面电影，非银幕电影也不是为了消灭银幕电影，而是让电影多一种存在方式。”

与丝路电影节的产业议题同频

本届电影节围绕国际合作、版权交易、影旅融合、技术革新四个方面设置专业活动，并专门为AIGC技术与虚拟现实电影留出交流空间。这一安排，本身反映出电影行业正在把讨论重心从“银幕内部的技术升级”，逐步转向影像之外的产业形态。

电影节期间，还举办了电影与城市IP联动活动、丝路佳片交流推广活动，丝路电影国际交流交易中心揭牌，丝路电影版权交易网上线，电影交易市场与特色电影文创市集同步启动。展映方面，本届电影节设置影院、线上、户外、校园四大放映阵地，放映400余部海内外佳片。

在业内人士看来，这类布局释放出的信号是清晰的：电影的边界正在从单一的放映行为，扩展为覆盖创作、技术、场景、消费与城市文化的产业链。

图拉古在分享中表示，电影未来的变化，可能不只发生在银幕变得更大、视效变得更强，而可能发生在电影与现实世界的关系被重新定义之后。电影依然需要叙事、人物、冲突、情绪、命运和场面，只是这些元素的承载方式发生了变化。

面对技术迭代带来的行业波动，他的态度是行动而非焦虑：“不要试图去改变旧世界，要去建设新世界。新世界建立起来，旧世界会自动向你靠拢。”