汪明学

2021年，适逢胡雪樵先生诞辰110周年。信阳市文联特意为先生举办作品展览，并结集出版《胡雪樵先生作品集》，圆了先生和他一批学生的夙愿。

胡雪樵，名胡炎天，字雪樵，1911年生于信阳县（今平桥区）肖王乡，1930年考入开封东岳艺师，1934年毕业后当人民教师。1936年考入上海美专，师从诸乐三、诸文韵、吴弗之，抗战爆发后辍学。之后几十年一直从事教育，可谓桃李满天下。先生一生讷于言，淡名利，谦和平易，简朴清贫，与世无争。

雪樵先生在开封东岳艺师求学时，主攻西洋绘画，和丁井文、魏紫熙、周仲孚、郑仲良、王扶东同窗。与魏紫熙尤为亲密，结为金兰兄弟，毕业时在大相国寺联袂举办画展，在当时影响颇大，毕业后各奔前程。由于连年战争和时局影响，同学间失去联络。1977年，两位失联多年的同窗好友辗转取得了联系，互赠画作。在魏老再三邀请下，胡雪樵、王扶东于1979年4月在南京会面，我有幸作为两位老师的陪护，见证了这个历史性的团聚。魏老在百忙中安排了一周的活动，游中山陵、雨花台，到南京大桥桥堡看江苏省国画院老师们的大作，还与国画院老师进行了现场创作交流。最难得的是，在南京博物院调看了20件明清以来的精品。当年信阳地区文化局主办了《胡雪樵王扶东画展》，同时筹备在南京主办胡雪樵个人画展。我清晰记得，为筹备这次展览，我先带了一批先生的作品，请魏老审定时他说的一句话：“如果都是这么好的作品，可以在南京一炮打响！”这一年，应该是雪樵先生一生中十分重要的机遇。令人惋惜的是，由于先生健康原因未能如愿。

花鸟画自唐代形成独立画科以来，从工笔趋向写意，日臻成熟，历经宋元至明清，名家辈出，呈现群芳吐华之景。明代徐渭、清初八大，是其成熟期的代表人物。后继者有扬州画派及其后的赵之谦、虚谷、吴昌硕等。20世纪以来，该领域又有齐白石、潘天寿等，他们在传统文人水墨的基础上，引入西方色彩，使本土的花鸟画又达到一个新的高峰。胡雪樵先生正是在这一时期进入该领域默默耕耘、孜孜以求，取得很高成就者。先生犹善梅兰竹菊、牡丹、紫藤、枇杷及各种卉类，其作品不媚世俗，朴茂厚润，随意挥洒，痛快淋漓，一气呵成。他把传统笔墨的浓淡干湿，巧妙地用到一幅作品中，浓重处笔能扛鼎，淡雅处层次分明，水墨淋漓，神笔妙墨跃然于纸。他常用宾虹先生“国画精神全关笔墨”来勉励学生、师范学生。古人“六法”中讲经营位置讲的是构图，先生说一幅画的经营首先要造险，有险才有势，有势才有味。先生作品件件奇绝，变化无穷，出乎常人，真谓奇思妙想。对物象有夸张却不狂不怪，结形简瘦，平淡天真，极具童稚情趣。他那淡泊持重、自甘寂寞的平常心，一目了然。先生在用色上非常典雅，这得益于他早期扎实的西画基本功。我还见过雪樵先生的水彩风景、油画花卉，件件都是精品。他画画更多的是一种精神寄托，是绘画本身一挥而就过程中心手双畅的愉悦。先生毫无功利之心，几乎是有求必应，许多画作随手散之于学生和亲朋邻里。正是这种出于本性的平常心，使他在精神受压抑的许多年中能潜心绘画，孜孜以求，最终修炼到极致。

人生有年，艺无止境。让我们循着先生的艺道，一步一步攀登高峰吧！