□熊 涛
有一种大美一直在我心头萦绕，挥之不去，似曾相识，却神秘高远。它从历史深处走来，一路芳香，穿行在现代文明之中。它散发的魅力仍吸引着我，让我教徒般地朝圣，虔诚地仰望这片星空。
一卷黄纸，一管毛笔，一方砚台，顷刻间气象万千的世界便跃然纸上，它那深厚的中国哲学意蕴、人格精神和理想境界光芒四射。这就是中国书法，历经千年不衰的中国书法。中国书法以简单的点划极其复杂的变化表现出国人的人文情怀，给人以无穷的美的玩味，是中国传统艺术的核心，有人还提出把它列为“中国第五大发明”。
蓦然回首，东晋的王羲之站立面前。这位划时代的至尊书圣，出身贵族，年少学书，后遍访名山大川，求索精进。那时正值中国历史最动荡黑暗时期，人的生命和价值惨遭践踏，相反人的觉醒和文的觉醒时代到来了，此境之下，王羲之毅然弃官隐居，以山林为伴，与高僧为友，把整个生命献给他所酷爱的书法。他的书法“总百家之功，极众体之妙”，洒脱飘逸，有着特有的“魏晋风骨”，成为中国书法的正统和典范，影响极其深远，也造就了中国书法上难以逾越的高峰。
唐朝时，书法进行楷书时代，名家辈出，欧阳询、颜真卿、柳公权都是大家。他们的楷书工整匀称，遒劲有力。楷书的一点一划十分讲究，以“永”字八法为规范，既要写得筋骨俱全，又要搭配协调，它的粗与细、浓与密、斜与正、提与按、黑与白、虚与实都要注意处理好，力图营造出整体美。写好楷书很难，也是书法的基础，写不好楷书，也写不好行书和草书。到了宋代，宋人“尚意”，提倡书法抒写心灵性情、学识修养，苏轼的《寒食帖》是其代表作之一。
汉字的首要功能无疑是实用，汉末才独立审美而成为书法。实际上这之前的大小篆、隶书也很“好看”，应该说是一种自然流露之美。进入书法后，这种美更强烈鲜明，都是国人的人文情怀和精神面貌的呈现。试看楷书的端庄典雅、秀美清丽，行书行云流水、意气风发，草书的放纵潇洒、汪洋恣肆。试看古今书家，除上面提到的以外，元代的赵孟頫、明代的董其昌到清代包世臣、康有为等均是所处的时代的大家。
书法依附汉字点划，通过点划来表达。古人所倡导的“中锋行笔”和“腕力运笔”可谓书法之“经”。只有如此，方通神。在这基础上，借助点划自身和点划之间的节奏调整，形成“韵律美”。最后二者结合产生出“意境美”。这是书家必备素质，否则创作不出好作品。
中国书法是老祖先留下的巨大宝藏，蕴含着民族文化的精华和基因，虽然渐行渐远，但它那大美风范让我永远追求和守望。
